中国花鸟画的魅力与欣赏技巧

在中国千百年的绘画史里花鸟画题材如四君子、松柏、水仙、菏花等反复地被画家描绘。如以松柏的坚贞、挺拔、坚定，竹子的虚心贞节，菊的傲霜、梅的斗雪、荷花的出污泥不染等寄托与人共通的思想感情。但在当代就有一位花鸟大家以传统的笔墨和技巧把大自然的幽静美、秀婉美、色彩美、草木的繁茂表现的淋淋尽至一一他就是画家王晋元。

王晋元(1939一200)河北乐亭人，曾任云南画院院长，一级美术师，也是小编十分崇拜和喜欢的老师。他的作品即传统又创新，构图丰满设色浓艳，十分讲究笔法墨和章法。画晴天则满纸艳阳，画雨天则烟岚迷濛。山茶的娇美、杜鹃的热

烈、黄花的明丽、紫藤的挺轫以及鲜活伶俐的小鸟一一被他铺于尺幅之间。每幅作品总是有声有色，一派生机勃勃。王晋无严守师法，在泼墨写意的基础上强调加笔加色，层层叠叠，使花鸟画以斩新的面目出现，于花鸟画幅中表现欣欣向荣的时代感。

I王晋元的以繁艳取胜，但繁而不乱，艳而不俗，即有传统神髓，又富于时代精神努力表现自然这充满情趣的一角。开创了一种野、奇、繁、艳的密体画，在画坛上独树一帜。